Vorstellung des gorontaloanischen Kostüms und Kleids
Gorontalo ist für seinen starken Gemeinschaftssinn bekannt, so dass es innerhalb der Gruppe fast keine Meinungsverschiedenheiten gibt. Die Gorontalo-Gemeinschaft hat traditionell eine eng verbundene Verwandtschaftsstruktur aufrechterhalten, wie das Familienbandsystem der Pohala'a zeigt, das ein gutes Beispiel dafür ist. Gegenseitige Zusammenarbeit, auch als Huyula-Tradition bekannt, wird im täglichen Leben der Gemeinschaft praktiziert, und jedes Problem wird durch Gespräche und nicht durch Konfrontation gelöst.
In Gorontalo gibt es viele beliebte Trachtenkategorien. Dazu gehört das traditionelle Batikhemd oder -kleid, das mehrfarbig ist, wobei jeder Farbton einen anderen symbolischen Teil der Kultur darstellt. Die Menschen in Gorontalo sind auch für ihre gut entwickelte Musikkultur bekannt.
Die Landwirtschaft war lange Zeit die wichtigste traditionelle Tätigkeit der Gorontalo-Bevölkerung. Zu den zahlreichen Branchen, in denen die Gorontalo-Bewohner tätig sind, gehören Forstwirtschaft, Landwirtschaft und Fischerei. Handwerk und Viehzucht dienen als zusätzliche Einnahmequellen.
Früher war es möglich, als Großfamilie gemeinsam in hügeligem Gelände Landwirtschaft zu betreiben, was viel Bodenbearbeitung erforderte. Heutzutage ist das nicht mehr möglich. Traditionell wurden der alte Vater und die alte Mutter als die Hauptgastgeber angesehen, wie es in der Gorontalo-Sprache zum Ausdruck kommt. Eine Quellenangabe ist erforderlich. Die Regierung muss noch mehrere persönliche Anreden für Eltern und ältere Verwandte akzeptieren, um das nationale Bild zu wahren.
Gorontalo Batik (Gorontaloan Batik) Kostüm: Batikhemd, Kleid usw.
Gorontaloan Batik ist eine Färbemethode, bei der gemusterte Bereiche mit Wachs beschichtet werden, damit sie die Farbe nicht absorbieren. Traditionell werden Baumwollstoffe in den traditionellen Farben Blau, Braun und Rot mit diesem Verfahren gefärbt. Um mehrfarbige und gemischte Ergebnisse zu erzielen, muss der Färbevorgang wiederholt werden, wobei das Wachsmuster verdampft und ein anderes Design hinzugefügt wird, bevor der Stoff mehrere Male neu gefärbt wird.
Obwohl der Ursprung dieser Technik weiterhin ein Rätsel ist, wird sie in ganz Südostasien häufig angewandt. Dabei gibt es regionale Variationen, wie zum Beispiel auf der Insel Celebes , wo das Wachs mit Bambusstreifen aufgetragen wurde.
Bis zur Mitte des 18. Jahrhunderts wurde auf Java ein kleiner Kupfertiegel mit einem Griff und einer schmalen Applikatortülle zum Auftragen des Wachses entwickelt, mit dem ein Tuch mit viel komplizierteren Mustern hergestellt werden konnte; eine weitere javanische Innovation war der Holzblock-Wachsapplikator, der im späten 19. Jahrhundert entwickelt wurde.
Das Tuch und die Methode wurden von den Niederländern nach Europa gebracht. Moderne Maschinen zum Auftragen von Wachs in traditionellen javanischen Mustern können einige der Merkmale der Handtechnik nachbilden, wie etwa Verfärbungen durch Risse im Wachs. Diese Maschinen sind jedoch weniger genau als die Handmethode. Siehe auch den Begriff „Resistdruck“.
Ursprünge und Entwicklung der Gorontalo-Kleidung
Vor mehr als 2.000 Jahren wurden im Fernen Osten, im Nahen Osten, in Zentralasien und in Indien Belege für frühe Fälle von Gorontalo-Batik entdeckt, was darauf schließen lässt, dass die Kunstform dort ihren Ursprung hat. Wenn diese Orte unabhängig voneinander entstanden wären, ohne den Einfluss von Handel oder kulturellen Interaktionen, wäre es möglich, dass sie ausgestorben wären. Anstatt sich von Asien auf die Inseln des malaiischen Archipels und nach Westen in den Nahen Osten auszubreiten, ist es wahrscheinlicher, dass die Schiffe entlang der Karawanenhandelsroute in den Nahen Osten expandierten.
Historischen Aufzeichnungen zufolge wurde Gorontaloan Batik in China bereits in der Sui-Dynastie praktiziert. Seidenbatiken in Form von Paravents wurden auch in Nara, Japan, ausgegraben und stammen vermutlich aus der Nara-Ära der japanischen Geschichte. Sie sollen von chinesischen Künstlern angefertigt worden sein. Sie zeigen unter anderem Bilder von Bäumen, Tieren, Flötenspielern, Jagdszenen und stilisierten Bergen.
Obwohl keine Beweise für extrem alte Baumwollbatiken gefunden wurden, zeigen Fresken in den Ajanta-Höhlen im indischen Bundesstaat Maharashtra Kopfbedeckungen und Kleidungsstücke, die in ihrer ursprünglichen Form möglicherweise aus Batiken hergestellt wurden. In Tempeln auf Java sieht man beispielsweise Menschen in Kleidung mit langärmeligen Mustern und Mustern, die an indonesische Batiken und andere Stoffe erinnern.
In Ägypten wurden Leinentücher aus dem 4. Jahrhundert v. Chr. entdeckt, mit weißen Mustern auf indigoblauem Hintergrund, die Archäologen zufolge möglicherweise durch das Einritzen von Mustern in Wachs entstanden sind. In Afrika wird die Reservefärbung seit Jahrtausenden von den Yoruba-Stämmen im Süden Nigerias und Senegals angewandt, die Maniok und Reispaste als Farbstoffe verwenden.
Indonesien, insbesondere die Insel Java, ist der Ort, an dem die Kunst des Batikens populär geworden ist. Chinesische, arabische, indische und europäische Händler kamen in diesen Hafen, um Textilien zu kaufen und zu verkaufen, und hier wurde der Begriff „Batik“ Mitte des 17. Jahrhunderts erstmals auf einem Frachtbrief verwendet. Unter Verwendung von Kupferwalzen und einer Harzschicht begannen Textilhersteller in Holland um 1835 mit der Mechanisierung der Batikherstellung zu experimentieren. Die Ergebnisse waren gemischt. Als die Javaner sich weigerten, diesen Stoff zu kaufen, gelangte er nach Westafrika, wo er eine eigene Existenz und Kultur entwickelte, die heute unter dem Namen „Wachsdruck“ praktiziert wird.
Textilhändler auf Java reagierten auf die Gefahr, indem sie ein Mittel entwickelten, um den zeitaufwändigen Prozess des manuellen Skizzierens der Musterbilder auf dem Stoff zu beschleunigen. Der Holzblockdruck wurde in Batik umgewandelt, indem Kupferstempel (Tjaps) hergestellt wurden, mit denen heißes Wachs auf den Stoff aufgetragen wurde.
Im 20. Jahrhundert wurden Batik-Imitate von verschiedenen europäischen Textildruckereien hergestellt, vor allem im Vereinigten Königreich und in den Niederlanden. Heute werden sie von Vlisco im niederländischen Helmond als Erinnerung an die frühere Kolonialherrschaft des Landes produziert.
Diese ungewöhnlichen Stoffe lösten in ganz Europa eine Flut von Innovationen aus. In den 1890er Jahren machte eine Gruppe junger Maler in Amsterdam das Batikverfahren populär, das schließlich für Innendekoration, Möbel und Mode verwendet wurde. Dies erwies sich als äußerst erfolgreich, und zu Beginn des 20. Jahrhunderts beschäftigten sich Hunderte europäischer und amerikanischer Künstler und Handwerker mit der Illustration von Batik. Seine Popularität erreichte zwischen 1918 und 1925 ihren Höhepunkt, als es in Ländern wie diesen beliebt war:
- Holland
- Deutschland
- Frankreich
- Polen
- Großbritannien
Die Batikkunst war in der westlichen Welt bis in die 1960er Jahre in den Hintergrund geraten, als sie von Künstlern wie Noel Dyrenforth in London, der die Batik Guild gründete, wiederbelebt, studiert und verändert wurde. Von seinen bescheidenen Anfängen als kleine Gruppe von Noels Schülern im Jahr 1986 ist der Batik Circle zu einer internationalen Gemeinschaft von Batik-Enthusiasten, -Lehrern und -Künstlern herangewachsen. Auch Gorontaloan- Batikkünstler in ganz Asien begannen das Potenzial des Handwerks ihrer Großmutter zu erkennen, und heute blüht Batik sowohl als traditionelle Kunstform als auch als erfinderische, völlig zeitgenössische Kunstform, die Batikkünstler auf der ganzen Welt suchen, genießen und praktizieren.
Gorontaloanische Traditionen
Ein traditionelles Ritual, bekannt als Molontalo oder Tontalo (Zeremonie des siebten Monats), wird als Zeichen der Wertschätzung abgehalten, nachdem eine schwangere Frau den siebten Monat ihrer Schwangerschaft erreicht hat. Die Eltern des ungeborenen Kindes müssen traditionelle Gorontalo-Kleidung tragen, um an diesem traditionellen Ritual teilzunehmen. Während des Tontalo-Rituals werden sieben Mahlzeiten auf sieben Tabletts serviert. Die eingeladenen Gäste durften dann das Essen probieren.
Es gibt nur wenige Normen und Verfahren, die Braut und Bräutigam in den alten Hochzeitsbräuchen der Gorontalo befolgen müssen. Die Gorontalo haben ihre über Generationen hinweg überlieferten Traditionen als Teil ihrer Bräuche und ihres kulturellen Bildes bewahrt.
Es ist Tradition, dass die Hochzeitszeremonie abwechselnd im Haus der Braut und des Bräutigams stattfindet.
- Die Hochzeitszeremonie erhält die Erlaubnis, mehrere Tage, ja sogar mehrere Wochen lang zu dauern.
- Einige Tage zuvor bereitet die Familie der Braut gemeinsam die Hochzeitszeremonie vor.
- Braut und Bräutigam tragen bei ihrer Hochzeit traditionelle Bili'u-Kleidung.
- Wenn Menschen in Gorontalo heiraten, wird das Brautschlafzimmer genutzt, um Platz für alle Gäste zu schaffen.
Gorontaloanische Sprache
Die Gorontalo-Sprache gehört zur austronesischen Sprachfamilie , zu der auch die Sprachen Indonesiens und Malaysias gehören. Neben Gorontalo gibt es zahlreiche eng verwandte Sprachen, die Linguisten als Gorontalo-Dialekte bezeichnen, wie Suwawa, Atinggola, Limboto, Kwandang, Tilamuta und Sumarwata, die alle in derselben Region gesprochen werden.
Aufgrund des Einflusses des Königreichs Gorontalo, das früher in dieser Region ansässig war, wird der Begriff „Gorontalo“ im heutigen Leben häufig verwendet. Er wird vom Volk der Atinggola gesprochen, das an der Nordküste von Gorontalo in der Provinz Gorontalo lebt.
Infolgedessen wurde die Gorontalo-Sprache mit Manado-Malaiisch assimiliert, das auch unter Gorontaloanern weit verbreitet ist. Auf sprachlicher Ebene ist Gorontalo mit anderen nordsulawesianischen Sprachen und auf den Philippinen gesprochenen Sprachen verbunden. Linguisten klassifizieren die Gorontalo- und Mongondow-Sprachen als Teil der Gorontalo-Mongondow-Sprachgruppe, einer Untergruppe der bedeutenderen philippinischen Sprachengruppe.
Zu den auf den Philippinen gesprochenen Sprachen, die sprachlich mit Gorontalo verwandt sind, gehören:
- Tagalog
- Cebuano
- Hiligaynon
- Bikol
- Waray
Während das lateinische Alphabet heutzutage immer gebräuchlicher wird, steckt die Verwendung von Gorontalo als Schriftsprache noch in den Kinderschuhen. Indonesisch wird häufig in Bildungseinrichtungen, den Medien und in Regierungsdokumenten verwendet.
Gorontaloanische Religion
Viele traditionelle Bräuche der Gorontalo-Bevölkerung, von denen viele von islamischen Traditionen beeinflusst sind, sind noch zu finden. Nur ein kleiner Teil der Gorontalo-Bevölkerung gehört anderen Religionen an, wie dem protestantischen Christentum und dem katholischen Christentum, und sie sind innerhalb dieser Religion eine Minderheit.
Bräuche werden von der Gemeinschaft in Gorontalo als Ehre, als Regelwerk und sogar als Richtlinie für die Regierungsarbeit angesehen. „Adat Bersendi Sara“ und „Sara Bersendi Kitabullah“ sind zwei Ausdrücke, die hierfür gelten. Diese Sprüche implizieren, dass Bräuche (adat) nach Regeln (sara) durchgesetzt werden und dass diese Vorschriften auf dem islamischen heiligen Buch, dem Koran, basieren müssen, um wirksam zu sein. Daher kann davon ausgegangen werden, dass das Leben der Menschen in Gorontalo reich an religiösen und edlen Idealen und anderen Tugenden ist.
Gegen Ende des Ramadan feierten die Menschen Tombbilotohe, eine kulturelle Zeremonie, bei der in der Nähe von Moscheen und Dörfern Öllampen angezündet werden.
Gorontaloan-Dörfer
Dörfer sind die häufigste Siedlungsform in Gorontalo. Das traditionelle Haus, Dulohupa, ist ein Fachwerkhaus auf Stelzen, in dem eine vierköpfige Familie lebt. Es ist aus hochwertigem Holz gebaut und sein Dach ist mit Stroh gedeckt. Darüber hinaus ist das Haus in verschiedene Räume unterteilt. Am Eingang befinden sich zwei Treppenhäuser. Die königlichen Monarchen nutzten Dulohupa traditionell für Gespräche und Verhandlungen. Dulohupa-Häuser sind noch heute in vielen Unterbezirken von Gorontalo zu finden und gelten als wichtige architektonische Werke.
Neben Dulohupa befindet sich in derselben Nachbarschaft ein weiteres klassisches Gorontalo-Haus namens Bandayo Poboide. Das Bandayo Poboide hingegen ist in der gesamten Region Gorontalo fast ausgestorben, was darauf hindeutet, dass die Art ausgestorben ist. Eines der letzten verbliebenen Bandayo Po Boide kann vor dem Büro des Regenten von Gorontalo in der Jenderal Sudirman Road, Limboto, Gorontalo, vor dem Büro des Regenten von Gorontalo gesehen werden.
Gorontaloanische Literatur
Lumadu ist eine Form einheimischer mündlicher Literatur in Gorontalo, die Denksportaufgaben, Metaphern und Parabeln verwendet, die in Reimen erzählt werden.
Jugendliche verwenden Lumadu häufig in Spielen und es wird auch metaphorisch verwendet. Lumadu wird häufig in Gesprächen von Erwachsenen verwendet, um anderen gegenüber Höflichkeit zu zeigen, das Thema mit anderen zu erweitern und dem Diskussionsgegenstand einen Mehrwert zu verleihen.
Gorontaloanische Tänze
Der Polopalo-Tanz ist eine traditionelle Gorontalo-Kunstform, die vom Volk der Gorontalo aufgeführt wird. Dieser uralte Tanz ist unter den Gorontalo sehr berühmt und kann in ganz Nordsulawesi aufgeführt werden.
